Mis sonidos y silencios

Hoy es mi cumpleaños!

2011-03-31T02:12:00.000-07:00

Hoy cumplo 22 patitos y me gustaria compartir con vosotros uno de los videos que me ha enviado mi compañera y amiga Eva para felicitarme.
Espero que os guste!

Bibliografía del clarinete

2011-03-09T13:57:00.000-08:00

Hola!

Os dejo un documento muy interesante y completo sobre la BIBLIOGRAFIA publicada más importante que existe sobre el CLARINETE. Espero que os sea útil!
Bibliografía del clarinete

El sentido de la música

2011-02-19T07:45:00.001-08:00

Interesante documental del Programa "Redes", presentado por Eduard Punset acerca del sentido de la música. Espero que os guste.

Esta es mi banda!

2011-02-16T12:34:00.000-08:00

Os dejo el primer video de mi banda, la Sociedad Musical La Armónica de Cox, interpretando el Poeme Montagnard del compositor Jan Van der Roost.
Esta grabación fue realizada en el XIX Certamen Nacional de Bandas de Música de Murcia, en el Auditorio Victor Villegas de dicha ciudad.

Espero que os guste, porque es una obra magnífica! Un saludo!

Feminismo y Música

2011-02-04T07:45:00.000-08:00

La historia de las mujeres en la música era, hasta tiempos recientes, una historia no dicha. Las instrumentistas, las directoras, las mecenas, las compositoras, no aparecían en los libros de historia, ni sus obras se tocaban en los conciertos, ni se encontraban en las tiendas de discos. La musicología feminista surge, en un principio, para enmendar esta carencia.
La musicología feminista se interesa por temas que hasta entonces eran marginales en los estudios sobre la música: las mujeres compositoras, las intérpretes, el público femenino, las representaciones de género. Pero también ha supuesto un cambio de perspectiva para abordar temas clásicos de la música. En la obra "Feminismo y música", la profesora de historia de la música Pilar Ramos López desarrolla una introducción a esta propuesta de análisis.
Una obra literaria destaca entre todas: es "Feminine endings; music, gender and sexuality", de Susan Mc Clary. Allí se presentan los objetivos y la manera de proceder de esta corriente de pensamiento.

Curso de clarinete contemporáneo

2011-01-25T13:00:00.000-08:00

¡Hola! Hoy he empezado un curso en el Conservatorio Superior de Murcia dedicado al repertorio contemporáneo y música del siglo XX-XXI para clarinete. El profesor que impartirá dicho curso es Miguel Pérez Iñesta, especialista en repertorio contemporáneo para clarinete. El curso durará el Martes 25, Miércoles 26 y Jueves 27 de Enero de 2010.

CONTENIDOS DEL CURSO

El panorama musical, principalmente a partir de la 2ª mitad del siglo XX, plantea a los compositores y a los intérpretes nuevos retos que se dirigen entre otros aspectos a buscar nuevas sonoridades y posibilidades en los instrumentos tradicionales. Estas nuevas formas de producción de sonido serán la base para transformar la herencia del sistema tradicional en un nuevo lenguaje, que sin renunciar a los sistemas tradicionales obliga al músico actual a abordar con cada vez más frecuencia. Los efectos sonoros exigen una técnica específica que supone al músico un replanteamiento de los hábitos de interpretación técnica tradicionales.
Este curso pretende introducir al alumno en el uso de este nuevo lenguaje no solo desde un punto de vista exclusivamente técnico, si no en el contexto puramente musical. Los contenidos del mismo serán igualmente útiles para los alumnos de composición, que sin duda encontrarán en las explicaciones un manual de instrumentación contemporáneo sobre uno de los instrumentos más ricos y pleno de posibilidades de la actualidad. La organización del curso facilitará el repertorio a los alumnos con el fin de poder analizar y estudiar cada una de las propuestas además de un material complementario.

MIQUEL PÉREZ IÑESTA

Valladolid, 1980. Estudió clarinete, piano y danza en Asturias y Berlin. Becado por diferentes organismos e instituciones (La Caixa, DAAD, Stiftung Berliner Philharmoniker, Yehudi Menuhin e.V.) Ganador de varios concursos nacionales e internacionales en las modalidades de piano, clarinete y música de cámara. (Juventudes Musicales, "Pedro Bote", Mirabent i Magrans, "Hanns Eisler Preis" de interpretación de música contemporánea). Miembro de la Academia de la Filarmónica de Berlín entre 2005 y 2007. Ha trabajado con compositores como J. Adams, T. Adès, S. Gubaidulina, G. Kurtàg, J. Widmann, G. Benjamin, y con los directores Sir S. Rattle, Ch. Thielemann, S. Ozawa, B. Haitink, Z. Mehta, M. Nawri, entre otros.

Miguel ha grabado para Deutschland Radio, Radio Nacional de España y EMI.
Como profesor invitado, ha ofrecido cursos y masterclass en Portugal, Rep. Dominicana y España.

Artículo sobre Miguel Pérez Iñesta: http://www.docenotas.com/noticia/1692/entrevistas/miguel-p%C3%A9rez-i%C3%B1esta-contempor%C3%A1nea.html

*Aunque apenas he tocado música para clarinete solo o repertorio contemporáneo, creo que este curso va a ser muy interesante y creo que puedo sacar cosas muy útiles de ék, en cuanto a recursos sonoros, nuevos conceptos, una técnica distinta a la clásica...en definita, creo que me ayudará a entender un poco mejor el lenguaje de la música contemporánea, el cual me resulta bastante extraño todavía.
La obra que veré en el curso es In Freundschaft, del compositor alemán Stockhausen. Cuando acabe el curso y tenga tiempo os diré lo que me ha aportado.

Gracias por leerme! =)

En proceso de adaptación...

2011-01-20T04:10:00.000-08:00

Hola a todas!

Ultimamente no estoy al dia en mi blog ni el de las demás, pero esque no tengo casi tiempo para poder subir entradas ni para comentar...

Y es que, como dice el título de esta entrada, estoy en "proceso de adaptación"...porque tras unas vacaciones bastante tranquilas, la vuelta a la rutina me ha dado un giro de 360º. Y esque me esperan un par de meses muy intensos, en los que debo intentar estar al 100 por 100. Son muchas las cosas que tengo para estos dos meses: curso de clarinete en el conservatorio, audiciones, dos semanas de examenes, numerosos ensayos con mi banda, 3 conciertos (entre ellos un certamen)...etc, etc....

Anoche me sentia muy cansada, después de 3 intensos días sin apenas parar...pero tras dormir más de 10 horas (lo necesitaba y mucho) me he levantado mejor y veo las cosas de otra manera.
Creo que hay que ser optimista y cuando uno esté asi de "agobiada" intentar sacar la parte positiva, y esque más vale tener muchas cosas que hacer y sentirte útil para los demás, que no tener nada, ninguna motivación, ningun proyecto a largo o corto plazo...

Asi pues, espero ir cogiendo el ritmo poco a poco y estar al 100 por 100! Creo que lo mejor es ser optimista y ver que en lo malo, siempre hay cosas buenas! =)

Y para aquellos que esten muy estresados, este método puede ser bueno paraa reducirlo...jajaja XD

Un beso y muchas gracias por leerme!

Mª Carmen

Partitura del Adagio de Baermann para clarinete y piano

2010-12-10T03:03:00.000-08:00

Adagio Baermann

P.D: Si alguien quiere una partitura de clarinete en especial que me lo diga por si yo la tengo y se la puedo poner en el blog en pdf. Un saludo!

Glenn Miller

2010-12-09T06:35:00.000-08:00

¿Quién fue?

Alton Glenn Miller (1904-1944) fue un músico de jazz estadounidense de la era del Swing. Uno de sus temas más conocidos, y probablemente la más conocida del género, fue In the Mood que en ocasiones se ha traducido por "En Forma" o "De buen humor".

Éxitos

Formó una segunda banda en 1937 que consiguió rápidamente el favor del público, que llenaba sus conciertos, lo que dio lugar a una serie de grabaciones para multinacionales discográficas. Desde junio de 1938, Miller dominó los primeros puestos de varias listas de música popular, y se mantuvo así más de una año.

Otros títulos conocidos son "A String of Pearls", "Moonlight Serenade" y "Pensilvania 6-5000" (que era y sigue siendo el número de teléfono del Hotel Pensilvania en Manhattan). La "Serenata a la luz de la Luna" (Moonlight Serenade) es una de las canciones más reproducidas de toda la historia en EEUU, y actualmente está considerada como el tema representativo de Miller, y como una de las canciones más importantes de la historia musical de EEUU.

En 1942 durante la Segunda Guerra Mundial, Miller se alistó en las Fuerzas Aéreas donde recibió el rango de capitán y donde se encargó de tocar para las tropas estadounidenses desplazadas a Europa.

¿Cómo murió?

Tras la liberación de París, a Miller se le ordenó realizar una gira de seis semanas allí y en otras ciudades europeas, ya en poder de los aliados. Miller, recién ascendido a Mayor, pasó la noche anterior, discutiendo con un amigo sus planes de formar una banda en la postguerra y luego retirarse a una hacienda que había comprado en California.

Al día siguiente, 15 de diciembre de 1944, partió en un avión desde el aeródromo de Twinwood, 50 millas al norte de Londres.Se dirigía a París, para iniciar su gira artística. El piloto de la aeronave también se dirigía a la ciudad, en la que estaba a punto de ser sometido a una corte marcial por acusaciones de traficar en el mercado negro.

Como nunca se encontraron los cadáveres de Miller y sus acompañantes, hubo una serie de leyendas que le suponían vivo. En 1985, el investigador Clive Ward descubrió un Noorduyn Norseman, similar al avión en que viajó Miller, en las afueras de la costa norte de Francia, pero no pudo verificarse la existencia de restos humanos en su interior.

Uno de los rumores más persistentes es el de que murió en un burdel alemán, apuñalado por una prostituta, aunque esta historia, que se supone desclasificada como muchos otros secretos de guerra, nunca se ha podido confirmar. La teoría más probable es que el avión fue accidentalmente derribado por bombarderos RAF sobre el Canal de la Mancha (entre Francia y Reino Unido), después de una operación abortada de bombardeo contra Alemnaia donde se arrojaron al mar las bombas destinadas a fin de aligerar carga: el piloto de la fuerza aérea británica Frad Shaw anotó en su bitácora que observó que un pequeño avión monomotor se precipitaba en espiral y sin control hacia el mar.

*En 1953, Anthony Mann rodó la película biográfica "The Glenn Miller Story", cuyo título en España fue "Música y Lágrimas", en la que Jamens Steward interpretaba a Alton Glenn Miller.

Os dejo un par de vídeos con dos de sus éxitos más conocidos e interpretados, espero que los disfrutéis:

"Cómo ser feliz si eres músico o tienes uno cerca"

2010-12-07T07:39:00.000-08:00

Os presento el libro Cómo ser feliz si eres músico o tienes uno cerca, de GUILLERMO DALIA, un psicólogo especialista en músicos. Es un libro de autoayuda recomendado a músicos, ya sean profesionales o no, pues trata de ayudar a resolver ciertos problemas que sufrimos los músicos, problemas que no se dan en otras profesiones. Aquí os dejo la página web del autor: http://www.guillermodalia.com/

De momento, me he leido los 6 primeros capítulos. Hoy me gustaría hablaros un poco sobre el 2º capítulo:

CAPÍTULO 2: ¡Cómo somos! Cosas de músicos.

- La música ocupa un lugar muy importante (a veces demasiado) en la vida de un músico, pues todo lo que hacemos lo relacionamos con la música, y deberíamos tener más aficciones y más diversas, que sustenten nuestra felicidad. La felicidad de una persona se consigue cuando ésta se sustenta en diversos pilares (diversión, ocio, familia, pareja, amistad, música), y si por desgrcia uno de ellos falla, nuestro autoestima no se verá gravemente perjudicado. Sin embargo, según los estudios que se han hecho a músicos profesionales, parte de su vida la basan en la música, descuidando otros aspectos importantes, de esa manera la felicidad se sustenta en música, música y más música...si eos falla, no seremos felices.

- Señalar también aquellas características que se dan en los músicos y que impiden que seamos felices: individualismo, competitividad, pensamiento dicotómico (ver una realidad en los dos extremos, o algo está muy bien, o alo está muy mal...), crítica y autocrítica y divismo (la sensación de sentirnos especiales o diferentes a otras personas).

- No todos los músicos somos iguales por el hecho de compartir unos mismos estudios y una misma profesión, existe un factor determinante, y ese factor es el instrumento. Los intérpretes más extrovertidos son los trompetistas, seguidos por los de metal y viento, y por los percusionistas. Ya en el lado de la introversión encontramos a los intérpretes de cuerda y a los guitarristas. En el extremo de la introversión encontramos a los compositores.

Estas son algunas de los rasgos que nos caracterízan a los músicos, rasgos que no nos ayudan demasiado a ser felices...aunque no hay que olvidar que también tenemos cualidades que nos hacen ser muy especiales.

P.D.:En los póximos días iré comentando los próximos capítulos del libro. Me gustaria conocer vuestras opiniones, sobre todo si alguien lo ha leído ya.

Un saludo!
Mª Carmen

Santa Cecília: la patrona de la música

2010-11-18T04:21:00.001-08:00

El dia 22 de noviembre se celebra la festividad de Santa Cecília, patrona de la Música y de los Músicos. Aunque no existen fuentes verídicas acerca de esta Santa y de su relación con la música, numerosos pintores y artistas de diferentes épocas la plasmaron acompañada de un arpa o de un órgano, basándose en diversas leyendas.

DATO CURIOSO: No se sabe con certeza si Santa Cecília dedicó su vida a la música, pues la reputación musical de la Santa se debe a unos textos mal traducidos en los Actos de Santa Cecília:

La reputación artística de Cecilia fue, probablemente, el resultado de una mala traducción de los Actos de santa Cecilia.

Venit dies in quo thalamus collacatus est, et, cantantibus organis, illa [Cecilia virgo] in corde suo soli Domino decantabat [dicens]: Fiat Domine cor meum et corpus meus inmaculatum et non confundar

‘Vino el día en que el matrimonio se celebró, y, mientras sonaban los instrumentos musicales, ella (la virgen Cecilia) en su corazón a su único Señor cantaba [diciendo]: [Señor,] haga el corazón mío y el cuerpo mío inmaculados y no confunda.’

La palabra latina organis, que significa ‘instrumentos musicales’ se tradujo como ‘órgano’. Entonces la frase se volvió ‘ella cantaba y se acompañaba con el órgano’. Y así Cecilia se volvió patrona de la música, y a partir del siglo XV (en el ámbito del Gótico cortés) se empezó a pintar a la santa cargando un pequeño órgano portátil, y otros instrumentos (clavicémbalo, laúd, etc.).

No "órgano", sino "instrumento de tortura"

En realidad los códices más antiguos no dicen canentibus organis (canentibus como sinónimo de cantantibus), sino candentibus organis, Caecilia virgo.... Los «órganos» no serían ‘instrumentos musicales’, sino ‘instrumentos de tortura’, y la antífona describiría que Cecilia, ‘entre las herramientas candentes, cantaba a su único Señor en su corazón’. La antífona no se referiría al banquete nupcial, sino más bien al momento del martirio.

Aún hoy, se cree que el padrinazgo de la música le fue otorgado a santa Cecilia por haber demostrado una «atracción irresistible hacia los acordes melodiosos de los instrumentos: su espíritu sensible y apasionado por este arte convirtió así su nombre en símbolo de la música».

Pese a ello, cada 22 de noviembre, diferentes asociaciones (bandas, orquestas, conservatorios) y músicos en general, celebran este día como el día de la música y hacen honor a su patrona, Santa Cecília, fuese o no en su momento una amante de la música.

*Si alguien está interesado en conocer más información sobre este tema puede visitar esta página web: http://www.histomusica.com/libros/hitos.php?capitulo=97

Presentación sobre la música en la Edad Media

2010-11-11T04:03:00.000-08:00

Hola a todos!
Tras mucho tiempo sin actualizar mi blog, lo hago hoy con una presentación muy breve sobre la música en la Edad Media. La he encontrado en este blog: http://paolaoliva1.wordpress.com/2009/11/21/musica-medieval/ y considero que puede ser muy útil para trabajar la Historia de la Música en Secundaria.

Presentación de la Musica en la Edad Media

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Una nueva etapa comienza!

2010-06-28T02:47:00.000-07:00

Hola a todos y a todas!

Estoy muy contenta y esque pienso que debo creer más en mí de lo que creo, en mis posibilidades, en mis cualidades y ser consciente de todo aquello en lo que quiero y debo mejorar, tanto de clarinetista como de persona.

Todo empezó a comienzos del curso 2009/2010, y parecía todo tan lejano...tenía muchos meses por delante para prepararme para las pruebas de acceso al Conservatorio Superior de Murcia...
Pero el primer trimestre no fue precisamente un camino de rosas, ni tampoco lo esperado. Yo no estaba centrada, no rendía al máximo, no aprovechaba las clases del conservatorio como debía, y como consecuencia de ello: no estaba contenta conmigo misma, era consciente de que todo debía cambiar a mejor.

Y en el nuevo año 2010 parece que poco a poco fuí conciénciandome, reflexioné sobre muchas cosas y empecé a trabajar, a dedicarle más horas que nunca al clarinete, a leer, escuchar música...y aunque mi profesor de clarinete me exigía cada vez más y yo tenía la sensación de que no estaba contento conmigo, sé que se estaba dando cuenta de mis progresos...

Y por fín llegó el dia: Viernes 25 de Junio de 2010. Todo un día en el Conservatorio de Murcia para hacer la prueba de acceso. A las 10 de la mañana empecé con el exámen de Análisis y tras un sorteo, supe que era la 16 de 23 clarinetes para hacer la prueba de instrumento...

La espera fue lo peor, para mí todos los que se presentaron tenían nivel, lo hacían muy bien, y conforme iban pasando las horas me sentía más insegura, me resultaba difícil, muy difícil poder quedar entre las 3 primeras posiciones para poder obtener una plaza....
Hice mi prueba lo mejor que supe, creyendo en mis posibilidades...y al parecer, al tribunal le gustó mi interpretación, vieron algo en mí...

Y bueno, ahora sé que comienza una nueva etapa en mi vida, una de las más importantes para mí, como persona, como estudiante y como clarinetista. Espero aprovechar al máximo estos 4 años y aprender todo lo que pueda.

Por último, me gustaría dar las gracias a todas aquellas personas que han estado siempre apoyándome y dándome ánimos en los momentos más difíciles: a mi família, a mi novio, a Alfonso, a mis amigos, y a todas aquellas personas que me quieren y me aprecian.

¡GRACIAS!

Danzón nº2 (Arturo Márquez)

2010-03-02T04:09:00.000-08:00

El pasado 28, con motivo del acto de clausura del Febrero Musical, la Sociedad Musical La Armónica de Cox realizó un magnífico concierto dirigido por el maestro Jose Miguel Rodilla (actual director de la orquesta sinfónica de Murica).

Aquí os dejo la intepretación del danzón nº 2 de Arturo Márquez. Espero que os guste!

Crusell: Concierto para clarinete nº 2 op. 5 en fa menor (2/4)

2010-02-09T04:26:00.000-08:00

Crusell: Concierto para clarinete nº 2 op. 5 en fa menor (1/4)

2010-02-08T14:15:00.000-08:00

Concierto para clarinete en fa menor, Op.5 (Dedicado al zar Alexander I en 1818)

- 1º Movimiento: Allegro (1/2)

- Clarinete: Håkan Rosengren

- Orquesta: Swedish Radio Symphony Orchestra

- Director: Okko Kamu

XVII Febrero Musical (Cox 2010)

2010-02-01T14:39:00.000-08:00

El Febrero Musical es uno de los ciclos musicales más compeltos e intersantes de la provincia que se viene haciendo desde hace muchos años. En dicho ciclo, celebrado durante todos los fines de semana del mes de febrero, se realizan actuaciones musicales de gran variedad y en la que actúan músicos de gran valor artístico, a nivel nacional como internacional.

Aquí os dejo el PROGRAMA de actos de este mes de febrero:

SÁBADO 6 (20:00 h):
- Recital de solistas locales y ganadores del concurso comarcal Vega Baja y Bais Vinalopó 09.

DOMINGO 7 (18:00 h):
- Big-band del conservatorio Superior Oscar Esplá de Alicante.

SÁBADO 13 (20:00 h)
- FALADACK. Un tributo a Mike Oldfield.

DOMINGO 14 (18:00 h)
- Paco Curto. Homenaje a Miguel Hernández.

SÁBADO 20 (18:00 h)
- III Concurso Música de Cámara Villa de Cox.

DOMINGO 21 (18:00 h)
- XVII Concurso de Interpretación Villa de Cox.

SÁBADO 27 (21:00 h)
- STEFAN SCHULZ. Trombón bajo de la orquesta filarmónica de Berlín.

DOMINGO 28 (18:00 H)
- Concierto de clausura a cargo de la Banda S.M. La Armónica de Cox. Director invitado: JOSÉ M. RODILLA TORTAJADA. Solistas: BRASS ACADEMY HORNS.

HOLA DE NUEVO!

2010-02-01T05:32:00.000-08:00

Hola de nuevo! He vuelto! Y esque he estado unos cuantos meses desaparecida en el mundo del blog. No sé si por falta de tiempo, o por no tener mucho que contar...pero tras empezar un curso de creación de blogs educativos de la Universidad de Alicante, me he animado y he decidido actualizarlo más a menudo.

Aquí os dejo el enlace a mi otro blog, que va dirigido a alumnos de Primaria y a todos a aquellos niños que quieran aprender y jugar a través de la música: http://musicalandiaprimaria.blogspot.com/

MI FUTURO...

2009-07-03T02:59:00.000-07:00

Hace años (no se exactamente cuántos...) pensaba que al terminar mi carrera (Magisterio Musical), opositaría y si había suerte...pues al cole....Pero mis pensamientos han cambiado.

Y es que el mundo de la música, del clarinete, siempre ha estado presente en mí, y ahora es cuando más claro tengo qué quiero hacer con mi vida. Sé que si me dedico a ser maestra de música en un colegio, no voy a poder dedicar a la música todo el tiempo que quiero, por lo tanto, creo que lo mejor es acabar mi carrera, tener ese titulo como algo más, y hacer la prueba para el superior de música, porque, desde hace unos meses, o quizás desde siempre (pero no lo he sabido) he querido dedicarme a la música.

Bueno, nada más, esto es una especie de reflexión que queria hacerme a mi misma, para aclarme las ideas, que de todas formas, ya tenia claras desde hace un tiempo.

Un saludo a todos!!

EL FRACASO ESCOLAR

2009-05-19T01:24:00.000-07:00

Esta entrada es una práctica de la asignatura Nuevas Tecnologías aplicadas a la Educación en relación al fracaso escolar.

Pienso que la notícia es bastante preocupante: la provincia de Alicante es la segunda provincia española que más fracaso escolar produce (44%)

En las siguientes páginas se puede encontrar INFORMACIÓN relacionada con las causas que producen el fracaso escolar, y más concretamente, las causas en la Comunidad Valenciana y en la provincia de Alicante.

- Artículo sobre cuáles son las causas del fracaso escolar: http://www.magisnet.com/noticia.asp?ref=2815

- "Valencia y Alicante, líderes en fracaso escolar": http://www.elpais.com/articulo/Comunidad/Valenciana/Valencia/Alicante/lideres/fracaso/escolar/elpepiespval/20090326elpval_1/Tes/

- "El aumento del fracaso escolar en la Comunidad hunde el sistema educativo": http://www.diarioinformacion.com/secciones/noticia.jsp?pRef=2008090400_13_793731__Elche-aumento-fracaso-escolar-Comunidad-hunde-sistema-educativo

Y después de leer estos y otros artículos mi REFLEXIÓN PERSONAL sobre el fracaso escolar en general y concretamente en la C. Valenciana y Alicante es la siguiente:

Siempre he sabido que uno de los aspectos más deprimentes de nuestro país es el de la educación. Pero en los últimos meses, debido a los comentarios de diferentes profesores y a las noticias que he leído en diversos periódicos, he conocido un dato malísimo para la educación: y es que nuestra comunidad autónoma está a la cabeza en fracaso escolar, y Alicante es la segunda provincia con más fracaso escolar.

Y creo que cualquiera persona que le preocupe la educación o que quiera en un futuro dedicarse a la enseñanza, debería de reflexionar sobre esta situación, porque si nos queremos dedicar a la enseñanza, no podemos vivir en una burbuja y hacer como si no existiesen los problemas no....creo que esa no es la mejor postura, y por lo tanto, creo que lo mejor es, primero estar informado, y segundo actuar. Sí, digo actuar, porque los docentes y la sociedad en general debería de actuar y manifestarse contra esta situación más de lo que se hace, ya que me da la sensación de que en este país, la educación cada vez es menos importante.

No me gustaría ser tan pesimista, pero después de leer diversos artículos y ver cómo con el paso de los años ha ido aumentando el fracaso escolar en toda España y cómo ese aumento ha sido abrumador en nuestra comunidad... no sé si se está haciendo lo correcto en materia educativa.

Los políticos afirman que se invierte en educación, es decir, que la cantidad en "euros" es significativa...pero creo que eso no es lo único que importa: porque sí, hacen falta recursos, ayudas, en definitiva dinero...pero hay muchas más cosas que importan: hay que apoyar a los docentes, promover la educación, informar a los padres, dar más importancia a la enseñanza pública como símbolo de progreso y de igualdad social...

Esta es mi feflexión sobre la situación educativa que estoy viviendo ahora, y que espero que con el empeño de toda la sociedad mejore, porque el fracaso escolar supone eso, que la educación fracasa y que por lo tanto, la profesión de maestro, de enseñar, también fracasa.

Por último, hablar sobre el papel (positivo y negativo) que podrían tener las NNTT (Nuevas tecnologías) en los procesos docentes y el fracaso escolar:

Considero que las nuevas tecnologías pueden ser una de las causas del fracaso escolar, ya que si su utilización por parte de los niños no es la adecuada y no se tiene un control por parte de los padres, las consecuencias serán muy negativas. Un ejemplo claro es el siguiente caso: "Se vincula el fracaso escolar a las consolas, la TV e Internet, sobre todo cuando se instalan en el cuarto de los niños. Éstos están desprotegidos frente a las amenazas creadas por los adultos. La pornografía, por ejemplo, se ha convertido en un asiduo reclamo para los menores, con toda la complicada y dañina respuesta emotiva que les acarrea."

Sin embargo , si las Nuevas Tecnologías se utilizan de una forma adecuada, creativa y didáctica, pueden ser un recurso muy valioso para garantizar el éxito de la educación ya que suponen motivación por parte del alumnado, supone estar al día, enriquecer la enseñanza... Por lo tanto, la educación debe ir acorde con los cambios tan vertiginosos que se estan dando en la actualidad, y para ello, los docentes deben adaptar las nuevas tecnologías y saber utilizarlas adecuadamente para la mejora de la educación y para combatir el fracaso escolar. Tanto los docentes como los futuros docentes deben y debemos renovarnos continuamente y estar al día en materia tecnológica.

Mª Carmen Rocamora Pérez

Las funciones educativas de Internet

2009-05-12T01:36:00.000-07:00

Las funciones de Internet que pueden ayudar a la labor docente son las siguientes:

a. Función informativa:

http://www.cervantesvirtual.com/portal/Platero/portal/Biblio_Encantada/titquechua.shtml, la cual se deriva de la página web de la biblioteca Miguel de Cervantes (sección de literatura infantil y juvenil): http://www.cervantesvirtual.com/seccion/bibinfantil/

b. Función comunicativa:

Grupo de debates y noticas educativas: http://grupos.emagister.com/pedagogia/1012

c. Función de articulación didáctica:

Materiales didácticos on-line clasificados por materia: http://www.educalim.com/biblioteca

Aquí puedes ver un ejemplo de una actividad relacionada con los compositores clásicos: http://www.tinglado.net/?id=libro-lim-sobre-compositores-clasicos

* Esta entrada ha sido creada como una práctica de la asignatura de Nuevas Tecnologías aplicadas a la Educación. Las componentes del grupo de trabajo somos:

- Mª Carmen Rocamora Pérez.

- Eva Hernández Micó.

El carnaval de los animales

2009-05-04T03:08:00.000-07:00

Hola a todos, os quiero comentar qué es esto de "El carnaval de los animales": se trata de una Unidad Didáctica que voy a realizar en formato power point para la asignatura de Nuevas Tecnologías aplicadas a la Educación.

En esta unidad didáctica introduciré video, imágenes, voz en off, gif animados...todo ello para trabajar la obra "El carnaval de los animales" del compositor Saint-Saens.

Con esta Unidad Didáctica pretendo trabajar varios aspectos:

- El concepto de TIMBRE SONORO.

- La identificación visual y auditiva de los distintos instrumentos que aparecen en dicha obra.

- La relación entre timbre - instrumento- animal.

- El movimiento corporal asociado a la ritmica y melodía de la obra.

- ...

En estos enlaces podéis escuchar la obra completa "El carnaval de los animales":

1ª parte: http://www.youtube.com/watch?v=p7PJ8zk4dDw&hl=es

2ª parte: http://www.youtube.com/watch?v=A6cJmkBL6Jw&feature=related

3ª parte: http://www.youtube.com/watch?v=mqGKZpDPU_s&feature=related

Espero que vaya todo bien y pronto pueda colgarla aquí para que podáis verla....la verdad es que requiere de mucho trabajo y de hecharle horas....pero espero que al final tenga su recompensa. =D

Un saludo a todos!

"Orquesta Sinfónica de Youtube"

2009-03-23T07:38:00.000-07:00

Hola a todos!

Despues de 2 meses sin aparecer por aquí, creo que ya va siendo hora de actualizar un poco mi blog... =D

Quiero hablaros de una página web muy interesante: "Orquesta Sinfónica de Youtube".
En la página de inicio aparece la estructura de una orquesta con cada sección de cada instrumento, y pinchando en un determinado instrumento nos aparecen vídeos de gente que los cuelga por sí misma y que tocan su instrumento.

La verdad que es un sitio muy interesante para visitar.

Aquí os dejo el enlace a la web: http://www.youtube.com/symphonyes

Un besito a todos!

¿Qué papel tiene la música en nuestro país?

2009-01-23T02:52:00.001-08:00

Hola a todos!!

Hoy quiero proponer que reflexioneis un poco y que me dejeis vuestra opinión sobre la pregunta que os he formulado:

¿Qué papel desempeña la música clasica en nuestro país?
¿Se le da la importancia que tiene, se promociona el aprendizaje de la música, se apoya a aquellos adolescentes que deciden estudiar el grado superior, pero que todavía siguen en el bachillerato o que hacen otra carrera en paralelo?

Bueno, ahí van algunas de las preguntas que os planteo...a opinar! =D

Consejos para hacer glissandos con el clarinete

2009-01-19T08:09:00.000-08:00

En este vídeo, Marco Mazzini nos explica cómo se hacen los glissandos con el clarinete. La verdad que es un vídeo muy interesante y práctico.

Pero antes de todo...ahí va un POCO DE TEORÍA...

En música, un glissando (remedo del italiano que proviene del francés glisser, 'resbalar', 'deslizar') es un efecto sonoro consistente en pasar rápidamente de un sonido a otro haciendo oír todos los sonidos intermedios posibles (no sólo los tonos y semitonos), según la característica del instrumento.

En los instrumentos de teclado como el piano, el órgano, el acordeón a teclado, etc., el glissando se hace resbalando sobre las teclas blancas o negras.

Su signo gráfico es una línea ondulada acompañada de la palabra Gliss. entre la nota de partida y la nota final.

No se puede comparar el efecto glissando con el efecto portamento que se realiza en un instrumento de cuerda (como el violín, la guitarra, el Bajo, etc.), en un trombón a vara o en la voz, e incluso en el saxofon porque el portamento es sólo la unión de dos tonos (contiguos o no) y no la deliberada ejecución de todos los tonos que están en medio.

A modo de RESUMEN, podemos decir lo siguiente en cuanto al aprendizaje del glissando:

1. Hay que perderle el miedo al clarinete.

2. Debemos jugar con él (experimentar nuevos sonidos).

3. Al experimentar nuevos sonidos, nuestra embocadura se hace más flexible.

4. Realizar el glissando en 2 partes:

1º- Los dedos.
2º- La embocadura. (el aspecto más importante para subir y bajar la afinación del sonido en el glissando).

5. Es aconjesable empezar a practicar en el registro agudo del clarinete porque es más fácil para conseguir un glissando.

Por lo tanto, hay 3 factores importantes: DEDOS + EMBOCADURA + PRÁCTICA.

Una clase con Sabine Meyer...

2009-01-17T02:38:00.000-08:00

Hola a todos, después de tanto tiempo sin aparecer por aquí , hoy os dejo un video de corta duración sobre una de las clases magistrales que dió Sabine Meyer en el Conservatorio de Música de Orihuela.

Espero que os guste!

...También me gustaría que opináseis sobre ella (si os gusta su forma de tocar, si alguien ha dado clases con ella...lo que sea...)

P.D: En la foto, Sabine Meyer es la segunda empezando por la derecha...lo digo para que no la confundais conmigo.. :P

Besos!! =D

El clarinete en Nintendo

2008-12-13T07:14:00.001-08:00

¿Cómo que el clarinete es parte de Nintendo? ¿Un nuevo juego? ¿Se trata de una broma? No, no lo es.

La compañía Nintendo ha lanzado un nuevo juego dentro de la serie Wii Music para "tocar el clarinete". Y para apreciar de que se trata este juego, aquí os dejo el video que lo anuncia, la verdad es que me parece muy original la idea de hacer creado un videojuego como este.

Pero una cosa si es cierta: el sonido está lejos de parecerse al de un verdadero clarinete. =D

Video de las cuatro estaciones de Vivaldi en Wii Music:

Video de cómo aprender a tocar el clarinete en Wii Music:

....Y vosotros, ¿Qué pensais de este juego?

Masterclasses con SABINE MEYER.

2008-11-21T01:40:00.000-08:00

Los días 23 y 24 de este mes, Sabine Myer, va a dar clases magistrales en el conservatorio profesional de música de Orihuela.

Yo asistiré, pero como oyente, pues los que van a dar clases son ya profesionales. Pero bueno, de sólo escucharla tocar y ver cómo dar clases creo que puedo aprender mucho.

Para quien no sepa quién es Sabine Meyer, aquí dejo algo sobre ella:

Clarinetista alemana nacida en Crailsheim. Aprendió violín, piano, órgano y clarinete con 8 años, gracias a su padre que era profesor en la Escuela de Música de su ciudad natal. Estudió en la Escuela Superior de Música de Stuttgart, conociendo a Hans Deinzer, quien tendría una gran influencia sobre ella. Obtuvo algunos premios en la Jugund Musiziert (1969-1975) y el premio Wiesbaden Mozart Society (1971), convirtiéndose en 1976 en alumna de la Escuela Superior de Música de Hanover. Fue componente de la prestigiosa orquesta Filarmónica de Berlín, en la época de Herbert Von Karajan y junto al gran Karl Leister. En 1984 formó el trío de Clarote, junto a su hermano y su marido. Como solista ha recorrido innumerables países de todo el orbe y sus grabaciones son entusiásticamente recibidas por la crítica y sus admiradores de todo el mundo.

*Web oficial: http://www.sabine-meyer.com/

Concurso de interpretación de la Vega baja y el Baix Vinalopó

2008-11-16T04:58:00.000-08:00

Esta tarde, a las 5:oo participipo en el concurso que se celebra todos los años entre las escuelas de música de la vega baja y el baix vinalopó.

Este año se celebra en Rojales, y concurso en 1ª categoria interpretando la sonata para clarinete y piano de Leonard Bernstein. Espero disfrutar al máximo y que todo salga como hasta ahora.

Ya os contaré que tal ha ido.

Un saludo a todos!

Fantasía 2000 - Raphsody in blue

2008-11-08T02:48:00.000-08:00

Siguiendo con la película de Disney, Fantasía 2000, aquí va otra de las partes de dicha película, en la que se anima la obra del compositor George Cershwin: Raphsody in blue (Rapsodia azul).

Un poco de historia sobre esta obra...

Rhapsody in Blue es una composición musical creada por George Gershwin para piano solo y banda de jazz, escrita en 1924 en la que se combinan elementos de música clásica con efectos de influencia jazzística. La obra fue estrenada el 12 de febrero de 1924 en el Aeolian Hall de Nueva York, en un concierto titulado "Un experimento en música moderna", dirigido por Paul Whiteman y su banda, con el mismo Gershwin al piano.
En esta rapsodia la palabra "blue" se refiere tanto a los blues (como canción de este típico género musical americano) como al color azul (blue) que significa en inglés "triste, melancólico".

Con este fragmento de la película se pueden trabajar aspectos auditivos en el aula: reconocer el solo de clarinete al principio con el característico glissando...reconocer la música americana, el jazz, diferenciandola así del fragmento que anteriormente colgué en el que aparecía la 5ª Sinfonía de Beethoven.

¿Qué relación creeis que tiene el video con la música que le han puesto? ¿Qué sensaciones transmite este tipo de música?

http://es.youtube.com/watch?v=eWH2OdC9WI8

El Hombre Orquesta

2008-10-30T09:40:00.000-07:00

Corto de animación de Pixar titulado el hombre orquesta.

Espero que os guste.

"Fantasía 2000 (Walt Disney)"

2008-10-30T03:22:00.001-07:00

Esta película. creada por la compañía Disney me gusta mucho y me parece un buen e interesante recurso para enseñar música a los niños.

Se trata de algo distinto, pues se aunan las obras más relevantes de la música clásica junto con adaptaciones de cuentos, todos ellos sin voz, para darle así protagonismo a la música.

Aquí os dejo la primera parte de esta película, con la 5ª SInfonía de Beethoven:

APTA PARA TODOS LOS PÚBLICOS, TODAS LAS EDADES, TODAS LAS GENERACIONES, INDEPENDIENTEMENTE DE SUS CONOCIMIENTOS MUSICALES O DE ANIMACIÓN. UN LUJO PARA LOS OJOS Y OÍDOS DE CUALQUIER ESPECTADOR.

S.M. La Armónica de Cox

2008-10-29T04:51:00.000-07:00

Hola a todos, quiero hablaros un poco sobre mi banda: la Armónica de Cox.

El pasada domingo ganamos por fín, el 1º premio (mención de honor) en el certamen de bandas de la Comunidad Valenciana celebrado en Cheste.

Las obras interpretadas fueron:

- Obra obligada: Sax Suite (Andrés Valero- Castells)
- Obra libre: Poemme Montagnard (Jaan Van Der Roost)

Aquí os dejo un enlace a su páfina web, en la que podreis ver fotos, noticias, grabaciones...

http://www.armonicadecox.com/index.php?link=saludo

Un beso a todos!

Sonata para clarinete y piano - Leonard Bernstein

2008-10-17T03:50:00.000-07:00

Esta es una de las obra que estoy preparando para un concurso. Particularmente a mí me está gustando mucho....

Aquí os dejo algo sobre el autor:

Bernstein, Leonard (Lawrence, Massachusetts, EE UU, 1918-Nueva York, 1990) Director de orquesta, pianista y compositor estadounidense.
Nacido en el seno de una familia de judíos rusos emigrados, fue el primer director de orquesta de Estados Unidos que alcanzó renombre universal.
Músico polifacético, sus dotes y su innegable talento no sólo le permitieron brillar en el campo de la interpretación, sino que también consiguió triunfar en la composición, tanto en la llamada «seria» como en la comedia musical.
Dos de sus incursiones en este último género, On the Town (1944) y West Side Story (1957), ambas popularizadas por el cine, le procuraron un amplio reconocimiento entre el público.
Los primeros pasos de Bernstein como director de orquesta estuvieron alentados por Serge Koussevitzky, su mentor en su etapa de estudiante en Tanglewood.
En esta faceta, su defensa de una interpretación abiertamente subjetiva, dentro de la más pura tradición romántica, le hacía obtener sus mejores frutos en las obras de compositores con un alto componente expresivo en su música, como Franz Liszt (su versión de la Sinfonía Fausto es un clásico de la fonografía), Gustav Mahler o Dimitri Shostakovich, mientras que en el repertorio clásico sus logros, pese a ser apreciables, no alcanzaban idéntica altura.
Así mismo, Bernstein fue un entusiasta defensor y divulgador de la nueva música estadounidense: autores como Aaron Copland, Charles Ives y Gershwin formaron parte de sus programas de concierto hasta su muerte.
Fiel reflejo de sus variadas aficiones y gustos, que en música se extendían desde el clasicismo de Haydn hasta el jazz, el estilo del Bernstein compositor se distingue por su eclecticismo.
Una ópera, A Quiet Place (1984), tres sinfonías de amplias proporciones (1942, 1949 y 1963), una Serenade (1954) y varias canciones, constituyen lo más granado de su catálogo.
Sin embargo, a pesar de su apreciable valor, ninguna de estas partituras ha alcanzado el nivel de popularidad de sus comedias musicales.

Un poco sobre mí...

2008-10-17T03:33:00.000-07:00

Datos personales: Mª Carmen, 19 años, fecha de nacimiento: 31/3/1989, vivo en Cox (Alicante).

Ocupación: Soy estudiante de Magisterio Musical en la Universidad de Alicante. Además, estoy en 5º curso de Grado Medio del Conservatorio Profesional de Música de Orihuela.

Aficciones: la música, el cine, conocer gente, viajar...

Pretensiones para el futuro: quiero acabar magisterio (espero que sólo me quede 1 año...), acabar el grado medio, aprobar las oposiciones de maestro...y presentarme a grado superior...

Bienvenid@s a mi blog !

2008-10-16T08:49:00.000-07:00

¡Hola a todos y bienvenid@s a mi blog!

Este es un sitio que voy a dedicar a "mis sonidos y mis silencios"... es decir, a todo aquello que se relacione con el maravilloso mundo de la música, pero que al mismo tiempo tenga relación conmigo misma....

Porque la música también forma parte de mí.